SPAZIO ROSSELLINI

Repubblica Sorda 2026

Festival delle Arti dei Segni

dal 19 al 22 novembre 2026

corealizzato da ArteZ e ATCL

con il contributo di Fondazione Pio Istituto dei Sordi – Ente Filantropico

con il Sostegno di Fondazione Famiglia Rana

 

Dal 19 al 22 novembre 2026 lo Spazio Rossellini ospita Repubblica Sorda 2026 – Festival delle Arti dei Segni, corealizzato da ArteZ e ATCL, con la direzione artistica di Diana Anselmo. Giunto alla sua seconda edizione, il Festival è l’unica manifestazione professionale in Italia dedicata alla cultura Sorda, alla Lingua dei Segni Italiana (LIS) e alle arti Sorde, ideata e organizzata da professionisti Sordi. Attraverso le pratiche artistiche, la manifestazione mette al centro l’identità e l’autodeterminazione della comunità Sorda, intrecciando ricerca espressiva, rivendicazione dei diritti e riflessione politica sull’accessibilità e sull’inclusione.

In un Paese che ha riconosciuto ufficialmente la LIS solo nel 2021, Repubblica Sorda apre uno spazio in cui l’urgenza artistica si intreccia con la rivendicazione dei diritti e la lotta politica. Attraverso la creazione artistica, il Festival trasforma luoghi storicamente inaccessibili ed escludenti in spazi di presenza, espressione e autodeterminazione, affermando l’identità Sorda come forza culturale, collettiva e politica. Corealizzato da ArteZ e ATCL con il contributo di Fondazione Pio Istituto dei Sordi – Ente Filantropico, con il Sostegno di Fondazione Famiglia Rana.

 

Direzione Artistica Diana Anselmo

Performer e artista visivo queer e Sordo. La sua ricerca artistica, di matrice antistorica ed anarchivista, indaga le forme di oppressione della comunità sorda. Bilingue LIS/ITA, debutta nel 2021 con Autoritratto in 3 atti. Tra i progetti recenti: Je Vous Aime (performance e mostra presso Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, 2024), Monumentum DA con Cristina Kristal Rizzo e Pas Moi (performance e mostra presso Scuola Piccola Zattere, 2025). È il direttore artistico del Festival Repubblica Sorda.

 

PROGRAMMA GIORNO 1 – GIOVEDÌ 19 NOVEMBRE

dalle ore 15:00 alle ore 19:00

Workshop gratuito di poesia in LIS condotto da Laura Di Gioia

Il workshop, condotto dall’artista Laura Di Gioia, propone un percorso teorico e pratico dedicato alla poesia in LIS. Attraverso la condivisione della sua expertise pluriennale, Laura accompagnerà i/le partecipanti nell’esplorazione delle caratteristiche teoriche e pratiche della poesia in LIS messe a servizio della traduzione di un testo già esistente.

Il lavoro traduttivo si concentrerà su poesie specifiche tratte dal libro Repubblica Sorda del poeta Sordo Ilya Kaminsky.

Il percorso si concluderà con una restituzione pubblica prevista per venerdì sera.

È richiesta un’alta padronanza della LIS.

È richiesta la presenza giovedì + venerdì.

Aperto a tutte le età e esperienze.

Numero max di partecipanti: 16

Modalità di candidatura tramite la compilazione del form disponibile al seguente link:

ore 19:30 apertura porte e bar interno

ore 20:30 – 21:30 PROIEZIONE – Corto cinematografico “Ha Toccato”, regia di Giusi Cataldo (13’)

Regia di Giusi Cataldo

Sceneggiatura di Giusi Cataldo, Matteo Pirani

Cast: Giusi Cataldo, Alessandra Ponente, Lorenzo Laudo, Chiara Lucia Conte, Aurora Algaria, Alessio di Chiara

Produzione PArt

 

Giusi Cataldo – vive a Roma, è un’attrice palermitana affermata ed è una CODA, ovvero figlia di genitori sordi; per questo motivo ha imparato fin da piccola la lingua dei segni. Un giorno viene contattata dal cimitero dove è sepolto il padre, perché deve essere “ridotto”, cioè estumulato e trasferito altrove. La decisione di ricongiungerlo alla madre, nel cimitero di Cammarata, diventa per Giusi l’occasione di un viaggio nei luoghi e nei ricordi della sua infanzia. Un’epoca in cui la tecnologia non poteva ancora supportare i non udenti e in cui Giusi era l’unico tramite tra i suoi genitori e il mondo. È un percorso sospeso tra due tempi, due storie, due versioni di sé: lo sguardo adulto e la sensibilità di una bambina. L’incredibile allunaggio dell’Apollo 11 e il ricongiungimento dei suoi genitori fanno da sfondo a un racconto delicato, nostalgico e ironico.

a seguire SIGN con Giusi Cataldo, Lorenzo Laudo e Chiara Lucia Conte.

 

 

PROGRAMMA GIORNO 2 -VENERDÌ 20 NOVEMBRE

dalle ore 10:00 alle ore 13:30

Workshop gratuito di poesia in LIS condotto da Laura Di Gioia

Il workshop, condotto dall’artista Laura Di Gioia, propone un percorso teorico e pratico dedicato alla poesia in LIS. Attraverso la condivisione della sua expertise pluriennale, Laura accompagnerà i/le partecipanti nell’esplorazione delle caratteristiche teoriche e pratiche della poesia in LIS messe a servizio della traduzione di un testo già esistente.

Il lavoro traduttivo si concentrerà su poesie specifiche tratte dal libro Repubblica Sorda del poeta Sordo Ilya Kaminsky.

Il percorso si concluderà con una restituzione pubblica prevista per venerdì sera.

È richiesta un’alta padronanza della LIS.

È richiesta la presenza giovedì + venerdì.

Aperto a tutte le età e esperienze.

Numero max di partecipanti: 16

Modalità di candidatura tramite la compilazione del form disponibile al seguente link:

ore 17:00 apertura porte e bar intern

ore 18:00 OPENING – Repubblica Sorda 2026

ore 18:45 45’ – Restituzione del testo Repubblica Sorda a cura di Grace Giacubbo

Grace Giacubbo – attrice teatrale e regista di Laboratorio Zero, compagnia teatrale composta da artisti sordi a Roma, di cui è direttrice artistica. Antropologa e formatrice, racconta la cultura sorda da insider. Ama esplorare monologo, VV e narrazione. Sorda di terza generazione, unisce arte e vissuto per esprimere e comprendere il mondo.

 

ore 21:00 SPETTACOLO – “Monumentum DA”

Di Cristina Kristal Rizzo e Diana Anselmo

Coreografia Cristina Kristal Rizzo

Performance Diana Anselmo E Cristina Kristal Rizzo

Testo A Cura Di Cristina Kristal Rizzo, Diana Anselmo e Laura Pante su scritture di Yvonne Rainer, John Cage, Simone Weil, Ilya Kaminsky E Ckr

Accompagnamento Teorico Laura Pante, Sergio Lo Gatto

Produzione Fuorimargine – Centro Di Produzione Della Danza E Delle Arti Performative della Sardegna con il sostegno Di Milanoltre Festival E Oriente Occidente Residenze Artistiche Parc ֽ Performing Arts Research Centre, Centro Di Residenza Della Toscana ֤armunia – Capotrave/Kilowatt), Tir Danza.

La creazione si configura come un racconto, un movimento del corpo a corpo, che intende amplificare e dare spazio alle possibilità intrinseche della lingua dei segni. A lungo marginalizzata e alienata da processi di potere fonocentrici che hanno tentato di abolirla nel corso della storia, la LIS è una lingua umana, viva, corporea; non parla di margini ma di nuove forme.

Monumentum DA porta in campo la relazione fra lingua (i segni) e linguaggio (la danza), osservando l’erosione dei confini fra i due ambiti semantici. La LIS ed il corpo di Diana sono un archivio di documenti in continua trasformazione; potremmo chiamarli “monumenti linguistici che formano un racconto in cui far confluire la politica di un corpo in uno slancio vitale – e così riconnettersi alla storia condivisa di una momentanea collettività.

Si tratta dunque di riconsiderare i potenziali espressivi dei corpi tutti e aprire uno spazio in cui la diversità è puro ampliamento di possibilità.

La performance nasce già accessibile, contenendo nella sua forma le possibilità di essere fruita da un pubblico sordo e da un pubblico udente.

 

a seguire SIGN – Grace Giacubbo intervista Diana Anselmo e Cristina Kristal Rizzo

ore 22:00 Restituzione del workshop di poesia a cura di Laura Di Gioia

a seguire e fino alle 23:30 OPEN – moderato da Laura Di Gioia

Al culmine del termometro della partecipazione pro-attiva al Festival inteso come organismo vivo in cui la comunità può farsi, formarsi, riconoscersi e riconfermarsi, OPEN è il nuovo formato che, a dispetto del suo nome, segnerà i momenti di chiusura delle giornate del festival. OPEN chiude il programma per aprire la Comunità: è uno spazio circolare aperto che ha luogo in platea, dove un mediatore invita il pubblico a partecipazioni spontanee in stand-up, condividendo improvvisazioni ed interventi di natura artistica.

 

 

PROGRAMMA GIORNO 3 -SABATO 21 NOVEMBRE

dalle 14:15 apertura porte e bar interno

dalle ore 15:00 alle ore 16:30 AGORÀ – per segnanti, moderato da Alessio Di Renzo

Agorà è il secondo nuovo format del Festival e avvia la propria riflessione a partire dall’incontro tra due concetti: quello omonimo dell’antica Grecia e quello più contemporaneo del Deaf Space.

Agorà è dove Repubblica Sorda attua e dà corpo alla natura del suo nome: piazza di partecipazione pubblica e cuore civico della polis, centro della vita collettiva e luogo simbolico della nascita della forma democratica nel mondo occidentale l’uno; approccio progettuale e culturale che riguarda il modo in cui gli spazi vengono pensati, costruiti e organizzati per rispondere alle modalità percettive, comunicative e sociali delle persone Sorde l’altro.

 

dalle ore 15:00 alle ore 16:30 Workshop introduzione alla LIS

per non segnanti, tenuto da Daniele Caputi

ore 17:00 SPETTACOLO – “Io, Chi??”

di Arte&Mani Deaf Italy ETS

Scritto da Dario Pasquarella e Davide Baia

Con Dario Pasquarella e Vincenzo Livoti

Regia di Dario Pasquarella

“IO CHI??” è un’esperienza di gaming autobiografico che trasforma la vita in un percorso a livelli. Lo spettacolo nasce per celebrare un doppio traguardo: i cinquant’anni di vita del protagonista, Dario, e i dodici anni di ricerca artistica dell’associazione Arte&Mani, che con questa produzione firma la sua decima opera originale.

 

Il Concept: La Vita come Videogioco

La narrazione ripercorre le tappe fondamentali dell’esistenza di Dario attraverso la struttura di un videogioco. Ogni fase, dall’infanzia in un mondo udente alla maturità, è un “Livello” associato a un colore specifico che ne riflette il tema emotivo. La scoperta della sordità viene vissuta come il primo, drammatico “Game Over”.

Tuttavia, il gioco non si ferma: la scoperta della Lingua dei Segni diventa il “Power-up” decisivo. La LIS non è solo uno strumento di comunicazione, ma la chiave d’accesso a una nuova cultura e a una “tribù” in cui finalmente riconoscersi.

 

Sinfonia di Segni e Parole

Lo spettacolo è un’opera bilingue (LIS/ita), in modo da garantirne la piena accessibilità, dove il corpo e le mani dell’attore disegnano nello spazio scenico scenografie invisibili ma potentissime. Attraverso un dialogo costante tra l’uomo di oggi e il ragazzo del passato, Dario affronta i propri “mostri” interiori, le sfide dell’integrazione e il desiderio di autodeterminazione, trasformando il silenzio in una voce universale.

“IO CHI??” non è solo un bilancio biografico, ma un’affermazione di identità. È la risposta, vibrante e fiera, di chi ha saputo trasformare la diversità in un punto di forza, vincendo la partita più difficile: quella con sé stessi.

 

ore 18:45\\ 45’

Restituzione del testo “Enforcing Normalcy” a cura di Lisanna Grosso

Lisanna Grosso – docente di Lingua dei segni italiana (LIS) dal 2014, vanta oltre dieci anni di esperienza nell’insegnamento della LIS presso associazioni, università e istituti scolastici italiani. Ex borsista Fulbright–Roberto Wirth, ha conseguito la laurea magistrale in Linguistica presso la Gallaudet University di Washington, DC. Dal 2023 è lettrice nel corso di laurea in Comunicazione e Interpretariato in LIS e LISt presso l’Università Sapienza di Roma. Attualmente è inoltre borsista di ricerca nell’ambito del progetto FIS LIS-A presso lo stesso Ateneo.

 

ore 19:45 Votazione per il nuovo logo di Repubblica Sorda

 

ore 21:00 SPETTACOLO – “Je(s)”

Chansigne – concerto strumentale e visuale

di e con Emmanuelle Laborit e Jennifer Lesage-David

Regia e messa in scena di Jennifer Lesage-David

Adattamento Emmanuelle Laborit e Jennifer Lesage-David

Cantautrice Emmanuelle Laborit

Composizione musicale e musica di scena Patrice Rabillé

Produzione IVT – International Visual Theatre

Con il sostegno di Fondation Orange, Fondation Frida, CNM

Coproduzione TAP – Scène Nationale du Grand Poitiers, Théâtre du Point du Jour

Accueil résidence Le Hall de la Chanson – Centre national du patrimoine de la Chanson

Partner e sostenitori del videoclip RATP, Mairie du 9 ème arrdt de Paris,Théâtre

des Champs-Elysées, Collège Roland Dorgelès.

 

Cos’è il chansigne?

Il chansigne è una forma di espressione artistica a tutti gli effetti che rende visibile una canzone, avvalendosi della ricchezza della lingua dei segni. La sua natura tridimensionale, insieme al coinvolgimento del corpo e del volto, restituisce le emozioni, l’universo e la musicalità del brano. Che si tratti dell’adattamento di una canzone esistente o di una creazione originale, il chansigne non si limita a una semplice traduzione. La sua interpretazione trae necessariamente linfa dalla cultura sorda.

Je(s) è un concerto di canzoni in lingua dei segni che fonde videoclip e performance dal vivo, invitando il pubblico a scoprire l’arte contemporanea dei sordi. Costruito attorno al ritmo dei sordi e alla lingua dei segni francese (LSF) come linguaggio scenico, lo spettacolo è pensato per permettere al pubblico udente di vivere appieno la cultura dei sordi. Presenta canzoni originali in lingua dei segni di Emmanuelle Laborit, riarrangiamenti del repertorio francese, nonché alcune cover, con video che offrono un’immersione sensoriale complementare.

 

ore 22:00 SIGN

Diana Anselmo intervista Emmanuelle Laborit

 

dalle ore 22:15 alle ore 23:30 OPEN – moderato da Grace Giacubbo

Al culmine del termometro della partecipazione pro-attiva al Festival inteso come organismo vivo in cui la comunità può farsi, formarsi, riconoscersi e riconfermarsi, OPEN è il nuovo formato che, a dispetto del suo nome, segnerà i momenti di chiusura delle giornate del festival. OPEN chiude il programma per aprire la Comunità: è uno spazio circolare aperto che ha luogo in platea, dove un mediatore invita il pubblico a partecipazioni spontanee in stand-up, condividendo improvvisazioni ed interventi di natura artistica.

 

 

PROGRAMMA GIORNO 4 -Domenica 22 novembre

ore 11:30 apertura porte e bar interno

 

ore 12:00 SEMINARIO – “De’VIA” a cura di Valentina Bani

 

ore 15:00 SPETTACOLO – “Alda Merini LIS”

di e con Delphine Caron e Donatella Massimilla

interprete LIS Francesca Faroni

CETEC Centro Europeo Teatro e Carcere

 

Il CETEC, compagnia storica del teatro in carcere e nei luoghi del disagio, dirige da cinque anni lo Spazio Alda Merini di Milano, Casa Museo della Poetessa dei Navigli.

Al centro della ricerca artistica l’ispirazione data da donne straordinarie, da Frida Kahlo a Franca Rame, la vita e l’opera di Alda Merini. Lo spettacolo Alda Merini LIS è un viaggio di gesti e parole, che restituisce l’anima della Poeta in una narrazione emozionante.

Regista in scena Donatella Massimilla, da sempre appassionata della LIS e Delphine Caron, attrice sorda italo francese che interpreta da anni con il CETEC le poesie di Alda Merini, i suoi aforismi tradotti in LIS. Sono proprio i suoi aforismi, veri e propri haiku giapponesi, twit brevi e diretti, che tanto hanno fatto conoscere Alda Merini fra i navigatori della rete.

Vita e Versi della Poetessa dei Navigli si intrecciano nell’emozionante performance ideata da Donatella Massimilla, romana di nascita milanese di adozione, direttrice artistica dello Spazio Alda Merini di via Magolfa a Milano, regista anche di “Alda. Parole al vento” spettacolo che ha debuttato al Piccolo Teatro che insieme all’attrice Gilberta Crispino, ad ex-detenute attrici di San Vittore, è ancora in tournée.

 

ore 15:45 SIGN – “Agenzia Danesi Tolnay: una storia di famiglia”

Diana Anselmo intervista Giulia Porcari Li Destri

 

ore 16:00 SIGN – “Il Festival Teatro del Sordo di Como”

Grace Giacubbo intervista Delphine Caron

 

ore 16:30 SPETTACOLO – “Inclusione a metà”

di e con Maurizio Anselmo e Diana Vantini

 

Il progetto nasce con l’obiettivo di portare in scena una riflessione sulla mancanza di una reale accessibilità nelle strutture pubbliche per le persone sorde, con particolare attenzione alle difficoltà comunicative che, ancora oggi, rappresentano una significativa barriera all’inclusione.

Attraverso il linguaggio teatrale, desideriamo offrire al pubblico uno sguardo diretto e consapevole su una realtà spesso poco visibile, stimolando una riflessione critica sul concetto di accessibilità e sul valore della comunicazione come diritto fondamentale.

 

Diana Vantini, nata a Bussolengo (Verona), ha sempre avuto una forte passione per il teatro, che ha iniziato a coltivare concretamente nel 2007, frequentando alcuni corsi teatrali a Verona. Queste esperienze, insieme al lavoro con diversi registi teatrali, hanno contribuito in modo significativo alla sua formazione e alla sua crescita artistica.

Ha recitato in diversi spettacoli della compagnia teatrale “Il Balcone” di Verona. Nel 2010 ha ideato e curato, insieme al regista e attore Maurizio Anselmo, la rassegna teatrale “Il Papà del Gnoco”.

Nel 2017 ha ottenuto il terzo posto al Festival del Teatro di Roma insieme a Maurizio Anselmo, con lo spettacolo “Il Terrone e la Polentona”.

Da allora continua a realizzare spettacoli teatrali insieme a Maurizio Anselmo, portando le loro rappresentazioni nelle associazioni di persone sorde di tutta Italia.

 

Maurizio Anselmo, nato a Venezia, ha vissuto per diversi anni in Sicilia, dove si è formato come attore teatrale presso la compagnia teatrale “Il Ciclope” di Palermo, composta da attori sordi e udenti.

Nel 2001 ha iniziato la sua esperienza come regista, curando la messa in scena dello spettacolo “Il Positivo”, che ha ottenuto il primo posto al Festival del Teatro Sordo di Parma.

Nel 2007 è diventato direttore artistico della storica compagnia teatrale palermitana. Nello stesso periodo ha ottenuto il primo posto come miglior attore nella rappresentazione “Orfeo ed Euridice”, nell’ambito della rassegna teatrale Primavera a Palermo.

Nel 2017 ha ottenuto il terzo posto al Festival del Teatro Sordo di Roma insieme a Diana Vantini con lo spettacolo teatrale “Il Terrone e la Polentona”.

Da allora continua a realizzare spettacoli insieme a Diana Vantini, portando le loro rappresentazioni nelle associazioni di persone sorde di tutta Italia.

 

ore 17:30 AGORÀ

per segnanti, moderato da Alessio Di Renzo

Agorà è il secondo nuovo format del Festival e avvia la propria riflessione a partire dall’incontro tra due concetti: quello omonimo dell’antica Grecia e quello più contemporaneo del Deaf Space.

Agorà è dove Repubblica Sorda attua e dà corpo alla natura del suo nome: piazza di partecipazione pubblica e cuore civico della polis, centro della vita collettiva e luogo simbolico della nascita della forma democratica nel mondo occidentale l’uno; approccio progettuale e culturale che riguarda il modo in cui gli spazi vengono pensati, costruiti e organizzati per rispondere alle modalità percettive, comunicative e sociali delle persone Sorde l’altro.

 

PROMO FESTIVAL comprende l’ingresso a tutte e quattro le giornate.

Il costo è di € 40,00.

Acquistabile previa prenotazione al seguente form:

Una volta prenotato potrà essere ritirato direttamente al botteghino di Spazio Rossellini dal 19 novembre 2026 in poi.

 

BIGLIETTI GIORNALIERI

giovedì 19 novembre 2026  € 5,00 + d.p.

venerdì 20 novembre 2026   € 15,00 + d.p.

sabato 21 novembre 2026    € 15,00 + d.p.

domenica 22 novembre 2026  € 15,00 + d.p.

 

Tutte le info al link:

]

SPAZIO ROSSELLINI

via della Vasca Navale, 58, Roma, RM.

Bar Interno